СЕРГЕЙ КАРПУХИН

     Член Союза московских архитекторов, член Союза художников России, член Союза кинематографистов России, лауреат премии «НИКА», художник, архитектор, режиссёр, сценарист, продюсер.

Участник Российских зарубежных выставок.

Работы находятся: в Государственном Музее керамики  и «Усадьба Кусково XVIII века », в Егорьевском историко-художественном музее, в Московском музее Н.В. Гоголя «Дом Гоголя», в Администрации Президента Российской Федерации, в Московской Патриархии, в Мэрии Москвы, в корпоративных и частных  коллекциях России, США, Швейцарии, Германии, Австрии, Израиля, Палестины, Японии и др. стран.  

  «Сергей Карпухин – зрелый самобытный мастер, невероятно плодовито проявивший себя в живописи, архитектуре, дизайне, философии. Его творческое дарование замечательно совпадает с «синтетической» природой кино».                  

                                                                                         Режиссёр Владимир Кобрин.                                                                     

«Сергей Карпухин – человек Возрождения».                        

                                    Народный художник СССР, академик РАХ Пётр Оссовский

      Феномен Карпухина

    Когда я познакомился с Сергеем Карпухиным и с тем, что он создал в разных сферах современной культуры, меня поразили два обстоятельства: обилие этих сфер и тот профессионализм и свобода, с которой он чувствовал себя в них – будь то живопись, графика, или керамика, дизайн, архитектура, или фотография, кино, поэзия, драматургия, или философия. Во всех областях своей деятельности Карпухин выступает не только как творец, но и как знаток, осведомлённый об опыте предшественников, и о задачах ждущих своего разрешения. Не будем задаваться вопросом: как успел один человек, пусть и одарённый многими талантами, не только приобщиться ко всем этим разнообразным видам творческой деятельности, но и внести немалый вклад в их развитие. Важнее другое: что заставило Сергея Карпухина браться за столь разнообразные задачи, с первого взгляда не всегда связанные друг с другом?

   Трудно предположить, что универсализм Сергея Карпухиа - это последовательность разочарований. Можно при желании представить это творческое многообразие, как необходимое условие отражения и постижения многоликого окружающего мира, который с каждым часом становится сегодня всё более сложным и непостижимым. Но мне кажется, что Сергей Карпухин не расчленяет своё творчество на разделы, соответствующие разным сторонам жизни. Напротив, он ищет во всех областях  деятельности, каждая из которых своеобразна и по методу и по содержанию, что-то общее, или, во всяком случае, близкое, нечто лежащее в основе и пронизывающее всё, соединяющее разрозненные осколки жизни в гармонию, и что можно было бы назвать красотой. Его живописные работы, его философия, снятые им фильмы, дизайнерские и архитекторские проекты растут из одного корня. Речь идёт о том, что многосторонность творческой деятельности является своеобразным откликом на зов времени. И не потому, что мир стал сложнее, и различные его проявления требуют разностороннего подхода в процессе его постижения. Просто возникает потребность в сближении различных сфер творческой деятельности человека, потребность в том, чтобы каждая из них, каждый «художественный предмет», - на каком бы месте в табели о рангах предметного мира он не располагался – или прямо, или опосредованно были связаны с постижением сущности бытия. Провидеть эту высокую цель сквозь «художественную повседневность» - одна из главных и трудных задач подлинного творца. И Сергей Карпухин эту цель видит. В этом залог его успеха. Здесь же и тот общий фундамент, на котором держится его многообразие.

    Я высоко оцениваю живопись Сергея Карпухина. С большим интересом я смотрю его фильмы, фотографии, керамику. Наверное, у кого-то могут быть и другие мнения, но в данном случае конкретные оценки не отменяют того чувства радостного удивления, которое охватывает созерцателя при встрече с его творчеством.

                                                  Доктор искусствоведения, академик РАН, Д. В. Сарабьянов

     «САД КАМНЕЙ» - название творческой мастерской художника Сергея Карпухина. По окончании Красноярского художественного института в 1983 г. он по распределению приехал на Кузяевский  фарфоровый завод, где работал художником и главным художником. В период с 1986 г. по настоящее время, став свободным художником, он успел  проявить себя почти во всех областях искусства. Как монументалист он выполнил две мозаики общей площадью 400 кв. метров на фасадах спортивного комплекса.  Как архитектор, по окончании ФПК градостроительства МАРХИ в 1991 г., проектировал объекты нового строительства для автозавода ЗИЛ с реконструкцией Автозаводской улицы, а в 2005 г. спроектировал купольное завершение храма Петра и Павла в пос. Ильинский Московской области. Как режиссёр, отучившись на Высших режиссёрских курсах с 1991 по 1993 г.г. сделал два анимационных фильма, а совместно с Кобриным

В. М - документальный фильм, который в 1994 г. был удостоен премии «НИКА». Затем написал сценарий на игровой фильм и снял три документальных фильма для телевидения. При этом он не оставлял своих любимых занятий философией, живописью, фотографией, и декоративно-прикладным искусством. За 15 лет работы на рынке Народных художественных промыслов Сергей Карпухин зарекомендовал себя как художник использующий глубокое знание русского народного искусства и русских традиций, имеющий свой неповторимый, легкоузнаваемый стиль росписи и форм при богатейшем ассортименте коллекции. Наверное поэтому его изделия неизменно пользуются успехом и популярностью, как в народе, так и в среде российских и зарубежных коллекционеров.

.     Почти все произведения С. Карпухина  словно призваны побуждать внимание зрителя занимательностью образов, иногда элементом игры. Таковы его фигуры на темы детских игр. В его творчестве много сказочных и литературных персонажей. Здесь и медведь-пасечник, и ярмарочные увеселения, слоны и драконы, сказочные щуки. Таковы образные решения всевозможных копилок и шкатулок, штофов и подарочных изделий, темы для малой пластики. Создавая свои произведения, художник опирается на традиции гжельской скульптуры 19 века, черпает вдохновение в образах  русского  лубка и игрушки. Современному мастеру, работающему в условиях сложной культурной ситуации, невозможно сохранить наивность видения, свойственную народному искусству, на его творчество оказывает влияние сегодняшнее отношение к фольклорным образам, сформированное визуальной культурой и сувенирной продукцией. Но искренность и лирическое начало помогают художнику создавать произведения, отличающиеся яркостью пластических приемов и теплотой образов. Произведения Сергея Карпухина подкупают творческой свободой, образным и пластическим богатством произведений, чувством материала и стремлением к выразительности росписи. Обращаясь к традициям промысла, художник стремится в полной мере выразить свою творческую индивидуальность.

     Профессиональное мастерство, понимание специфики гжельской керамики позволяют судить об искусстве этого автора как о самобытном явлении в общем потоке современного фарфора из Гжели и ожидать от него новых творческих удач.            

Работы находятся:

в Государственном Музее керамики  и «Усадьба Кусково XVIII века », в Егорьевском историко-художественном музее, в Московском музее Н.В. Гоголя «Дом Гоголя», в Администрации Президента Российской Федерации, в Московской Патриархии, в Мэрии Москвы, в корпоративных и частных  коллекциях России, США, Швейцарии, Германии, Австрии, Израиля, Палестины, Японии и др. стран.   Личная коллекция Малкина С. В